CINE A QUEMARROPA

WAR HORSE EL CABALLO QUE UNE SENTIMIENTOS

2012-02-14T12:59:00.003+01:00

Esta adaptación teatral, a su vez basada en un libro juveni, ha sido llevada al celuloide por STEVEN SPIELBERG enmarcada en un tono propio y personal que se hace ostensible en cada plano de WAR HORSE esta bella y a la vez triste fábula que puede contentar , tanto al público más joven como al espectador adulto que es consciente del niño que lleva en su interior y que florece con el estado modificado de conciencia al que le acopmpañan los personajes de esta historia de carácter emotivo y sensorial.
Y teniendo en cuenta al SPIELBERG más autoral , que lleva cualquier universo a su terreno identificativo, nos manifestará como ha hecho en otras ocasiones, el frágil trasvase en el ser hummano entre un mínimo rasgo negativo al súbito y amplio matiz más positivo que pueda demostrar cualquier personaje de su película. Y lo logra de una forma tan convincente y enfática que cada uno de los espectadores que aparcaron su pragmatismo y escepticismo antes de pasar por taquilla, se sienta partícipe de cada detalle humanista que contemplen sus ojos y atraviese su corazón. En eso ,el director californiano es un especialista sin competidor alguno en la industria del entretenimiento cinematográfico que busque emocionar con sacarina y con dignidad, sin caer en el paroxismo ni el rídiculo, y él es consciente gracias a la colaboración de su equipo habitual , que aquí brilla como es habitual, en especial la magistral y épica fotografía del gran JANUSTZ KAMINSKY, la habilidad acostumbrada de MICHAEL KHAN en la edición y como no, ese DIOS del subrayado emotivo de calidad que es el gigantesco octogenario JOHN WILLIAMS, posiblemente el mejor compositor de cine de toda la historia.
Es obvio que el receptor preparado y concienciado no se va a sentir decepcionado; se verá atrapado con esta bella sintonía de imágenes que recorren ingénuamente, pero con voluntad de sensibilzar, la relación fraternal y de amor entre un joven adolescente y un caballo llamado JOEY que, alejado del chico por circunstancias referentes al conflicto bélico de la 1ª guerra mundial, irá deambulando de un bando a otro, mientras inicie amistad con otro equino, y mientras el chico, ayudado por sus proletariados y rurales progenitores, mantendrá siempre la esperanza de poder volver a reencontrarse con el caballo protagonista.
Si se dejan llevar por la poesía de sus imágenes y los estudiados diálogos del film, disfrutarán con una forma de rodar que ya pocos cineastas utilizan, lamentablemente. Mientras escuchamos sinceras frases como la del personaje de PETER MULLAN cuando ,tras una frustada decisión que les entristece, le comenta s su esposa ( inmensa EMILY WATSON) que ; "algún día dejarás de quererme y no te lo reprocharé" a lo que ella replica; "te odiaré más pero nunca dejaré de quererte menos", observaremos como SPIELBERG respeta y poetiza la profundidad de campo con la brillantez y efectividad que ya dignificaban los expertos en este estilo de lenguaje cinematográfico como WILLIAM WYLER, ORSON WELLES o JOHN FORD en el mejor cine clásico del que es deudor , sin duda alguna, el realizador de E.T. Y nos encanta ,ya cansados de tanto enfoque y desenfoque del cine actual rodado por cineastas aburridos y desangelados, que alguien con su poder, nos vuelva a recordar la grandeza que siempre tuvo el séptimo arte,
No se equivoquen, SPIELBERG no es FORD, no tiene su sencillo sentido del humor, el del cineasta de TIBURÓN es más propio de clase media , no es menos brillante, pero si mucho más sutil.
Entren en esta especie de road movie equina y bélica de doble sentido direccional y disfruten de una auténtica obra maestra. STEVEN sigue en forma y más prolifico que nunca, aprovéchenlo amigos.

llega LA AMENAZA FANTASMA EN 3D

2012-02-10T13:07:00.002+01:00

VUELVE EL UNIVERSO STAR WARS A LOS CINES DE TODA ESPAÑA Y, VUELVE LA CAJA FUERTE DEL LEÑADOR JUGUETERO LUCAS A VOLVERSE A LLENAR CON EL RENDIMIENTO DE LA TAQUILLA 3D.
Y YO SOY EL PRIMERO QUE CRITICA EL AFAN RECAUDATORIO DE ESTE FORMATO, PERO QUE EN SEGÚN QUE FILMS, SÍ ES JUSTIFICADO ( AVATAR, HUGO..). PERO COMO FREEKI O SEGUIDOR O FANÁTICO DE ESTA SAGA DESDE QUE ,JUNTO A MIS PADRES EN LAS BUTACAS NARANJAS DEL CINE MONTECARLO DE BARCELONA EN 1977, ME HIPNOTIZARAN E IMPACTARAN LAS IMÁGENES, EL SONIDO Y LAS AVENTURAS GALÁCTICAS PRECULEBRONESCAS DE LOS SIMPÁTICOS PERSONAJES CREADOS POR EL GRAN GEORGE LUCAS, ESTOY DISPUESTO A PASAR POR CAJA, PONERME LAS DICHOSAS GAFITAS Y VOLVERME A INTRODUCIR EN ESE ADORADO ESTADO MODIFICADO DE CONCIENCIA QUE PROVOCAN LAS OBRAS MAESTRAS EN EL ESPECTADOR.
Y AUNQUE SÓLO SEA POR DISFRUTAR DE ESA CARRERA ESPECTACULAR DE VAINAS (HOMENAJE A MI PELÍCULA FAVORITA BEN-HUR) O GOZAR COMO UN NIÑO (QUE AÚN SOY, QUE SE LE VA A HACER) CON LA LUCHA DRAMÁTICA ENTRE QUI GO JIN, OBI VAN KENOBI JOVEN Y DARTH MAUL ( UNO DE LOS MEJORES PERSONAJES DE LA SAGA), YA VALDRÁ LA PENA PASAR MÁS DE 135 MINUTOS PEGADO O NO, A LA BUTACA SEA DEL COLOR QUE SEA.
Y OBJETIVAMENTE TAMBIÉN ES CIERTAMENTE VALUOSO ESTE REGRESO A LAS PANTALLAS DE TODAS LAS PELÍCULAS DE LA SAGA ( EN PRINCIPIO ,UNA POR AÑO) PARA QUE LOS NIÑOS (COMO MI SOBRINO DE 13 AÑOS) QUE SE HAN PASADO A LA FUERZA LUMINOSA DE LA ATRACCIÓN FREEKI DE ESTAS AVENTURAS ESPACIALES DESDE MUY NIÑOS AL DISFRUTARLAS EN LA PEQUEÑA PANTALLA, PUEDAN POR FIN, APRECIARLAS Y SABOREARLAS EN EL LUGAR PARA EL QUE FUE CONCEBIDA SU RECEPCIÓN, EN LAS SALAS CINEMATOGRÁFICAS.
Y PÒR ESO DIGO , "LARGA VIDA A LUCAS" Y A PABLO HILLMAN EL SUPERVISOR DE LOS EFECTOS ESPECIALES Y VISUALES DE ESTAS PELÍCULAS Y TAMBIÉN MUCHA "LARGA VIDA Y PROSPERIDAD" (PERDONAR MIS AMIGOS TREEKIES) AL GRAN Y MAJESTUOSO JOHN WILLIAMS, PARA QUE SIGA ENDULZANDO NUESTROS OIDOS.
AMIGOS, "QUE LA FUERZA OS SIGA ACOMPAÑANDO"

feliz cumpleaños maestro

2012-02-10T13:04:00.001+01:00

the patriot BSO

2012-02-10T12:51:00.000+01:00

pet shop boys - what have i done to deserve this

2012-02-07T13:27:00.001+01:00

simple minds - don't you forget about me

2012-02-07T13:25:00.001+01:00

las feministas censuran

2012-02-03T12:38:00.003+01:00

lo políticamente correcto llega a un límite, en el que las libertades creativas se encojen a un nivel de oscurantismo total. Esta foto que ven y que corresponde a la última película en la que el actor francés JEAN DUPERJOIN (THE ARTIST), ha debutado como co-director junto a uno de los protagonistas de la película de GULLEAME CANET, PEQUEÑAS MENTIRAS SIN IMPORTANCIA,ha suscitado la crispación de un grupo de feministas francesas que ha impuesto la opinión de que desaparezca esta foto que sirve de promoción de la cinta, en todos los lugares donde se muestre.
Y uno piensa que, dados los problemas globales que existen en el mundo, es ciertamente absurdo y trivial que en estos tiempos, se recurra a la más absoluta censura amparándos en el libertinaje de unos derechos que no tienen nada que ver con lo expuesto en la foto. El arte tiene que gozar de unos amplios márgenes que permitan la variación subjetiva de opiniones ,emociones ,sentimientos y reflexiones y con esta clase de censura , lo único que se fomentará será la propia autofrenada en los caminos de los creadores de todo tipo. Como se decía en los 60/7o, PROHIBIDO PROHIBIR.

PROMOCIÓN FANTASMA

2012-02-03T09:12:00.002+01:00

¿QUÉ TAL AMIGOS? Hoy es un día especial pues se estrena la segunda película de un amigo mío; el cineasta viladecanens JAVI RUIZ CALDERA.Intentaré ser lo más objetivo posible para recomendaros esta película. Tras SPANISH MOVIE, JAVI RUIZ ha contado con cuatro actores que ya aparecieron en la mencionada película; ALEXANDRA JIMÉNEZ, SILVIA ABRIL, CARLOS ARECES y JOAQUÍN REYES, pero el tono es totalmente distinto. si aquello era una constante sucesión de gags al estilo ATERRIZA COMO PUEDAS, en PROMOCIÓN FANTASMA, tienen cabida una combinación de disparatadas secuencias con romanticismo sentimental y una agradable nostalgia de la década de los ochenta y noventa, sobre todo en el aspecto estilístico, cinematográfico y musical. Y la referencia son las comedias juveniles norteamericanas de JOHN HUGHES, en especiual EL CLUB DE LOS CINCO. Incluso aquí los cinco chicos que desaparecen en 1984 EN UN INSTITUTO DE BACHILLERATO para permanecer como fantasmas ,son igualmente cinco ( tres chicos y dos chicas del mismo perfil de carácter que en la película de mitad de los ochenta) e incluso visten igual que los protagonistas de aquella icónica cinta ochentera, pero aquí se cambia el DON'YOU FORGETT ABOUT ME de SIMPLE MINDS ,pòr ENAMORADO DE LA MODA JUVENIL de RADIO FUTURA.
Película bien conducida por su director con una fotografía muy adecuada y eficaz, quizá adolece de una falta de atrevimiento a la hora de potenciar los gags referentes al cambio de estructura temporal que experimenta el personaje de RAUL AREVALO y los cinco jóvenes atrapados entre la vida y la muerte, como sí se mostraba con eficacia en REGRESO AL FUTURO de Robert Zemeckies.
En todo caso ,si sois ochenteros y nostálgicos de las comedias de HUGHES o SCHUMACKER, y queréis experimentar emoción, divertimento y sensibilidad, no os perdais este más que digno producto que nos llega hoy viernes a las pantallas.

JOHN FORD

2012-02-01T13:32:00.001+01:00

TOP 11 2011

2012-02-01T12:22:00.002+01:00

¿QUÉ TAL AMIGOS ?

TAL Y COMO HA HECHO NUESTRO AMIGO TARANTINO, Y NO BUSCO COMPARACIONES, (CREO QUE SOY MÁS GUAPO, JE,JE) VOY A DAR MIS PELÍCULAS FAVORITAS DEL AÑO QUE YA DEJAMOS ATRÁS. SON 11 COMO UN BUEN EQUIPO TITULAR. AUNQUE SE QUE LAS LISTAS NO SIRVEN PARA NADA, A LO MEJOR A ALGUIEN LE ENTRAN GANAS Y DESEOS "HUMANOS" DE RECUPERAR ALGUNA DE ELLAS.

1) THE ARTIST
2) MIDNIGHT IN PARIS
3) ANOTHER YEAR
4) ANOTHER EARTH
5) MADEMOISELLE CHAMBON
6) LE PÈRE DE MES ENFANTS
7) SENNA
8) TINTÍN
9) DRIVE
10)X-MEN FIRST GENERATION
11)MÁS ALLÁ DE LA VIDA

TOP 4 ESPAÑOL

1) NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS
2) TAMBIÉN LA LLUVIA
3) CHICO Y RITA
4) CINCO METROS CUADRADOS

TOP TRUÑOS GALÁCTICOS

1) TORRENTE 4
2) EL CAMBIAZO
3) PIRATAS DEL CARIBE 4

versión freeki STAR WARS

2012-01-24T12:57:00.001+01:00

SPIELBERG Y WILLIAMS, SINFONIA DE DIOS

2012-01-23T13:47:00.001+01:00

Espanyol, una historia de amor

2011-07-26T12:37:00.000+02:00

RCD Espanyol, Una història d’amor from cronicaperica.com on Vimeo.

PHENOMENA ,UN REGRESO AL PASADO

2011-06-30T12:52:00.002+02:00

Es curioso el fenómeno de PHENOMENA y valga la casi renundancia, ese revival de las míticas dobles sesiones que tantas tardes felices nos inundaron en nuestra niñez cinéfila. Porque estas sesiones organizadas y creadas por el amigo NACHO CERDÀ que se proyectan una o mas veces al mes en la sala única más grande de ESPAÑA, el cine URGELL, se han convertido en una de las experiencias más gozosas y taquilleras en el mundo de la exhibición cinematográfica. Y ese éxito es fundamentado en varias causas ; el deseo de ver las películas de nuestra vida en versión original subtitulada, el redescubrimiento de películas míticas de la década de los 70, 80 y 90 por generaciones que sólo las pudieron ver en formato de video o DVD , la experiencia de vivir colectivamente junto con entusiastas espectadores que abarrotan la sala estas citas casi religiosas para todo tipo de cinéfilos y freekes , como un servidor, y finalmente esbozo un motivo para el estudio y análisis; la triste y patética cartelera de estrenos de nuestros días, en las que escasean los films de interés. Posiblemente estamos viviendo una de las peores épocas en cuanto a creatividad cinematográfica, teniendo en cuenta la menguante aparición de cineastas que marquen la diferencia a nivel global y todo teniendo en cuenta que el 75% de los estrenos son de producción norteamericana con lo que ´prácticamente monopolizan la parrilla de las multisalas. Realmente es para reflexionar que cineastas que superan los 60 años como WOODY ALLEN, CLINT EASTWOOD O el portugues de 101 años de edad MANOUEL DE OLIVEIRA, conformen las propuestas más innovadoras y creativas del actual panorama cinematográfico. La mayoría de cintas que nos llegan son ya "viejas" cuando nos llegan, con argumentos más manidos y anticuados que el cine de GEORGE MÈLIES. Por cierto ,si revisan gran parte del cine mudo, veran que hoy en día siguen siendo más innovadoras y arriesgadas que el 90% de lo que se rueda en los presentes días.
Por eso , independientemente de los múltiples festivales existentes, experiencias como PHENOMENA, el CÓRTATE en los cines CAPITOL de MADRID o la estupenda progamación de los VERDI de BARCELONA Y MADRID con clásicos como EL PADRINO O TIEMPOS MODERNOS suponen un soplo de aire fresco en estas épocas de calurosa mediocridad,

john williams, sigue siendo un DIOS

2010-09-16T13:23:00.002+02:00

el otro día , tras escuchar con envidia relativamente sana, a JOSEP PARERA en LA CLAQUETA y nos recordaba su asistencia al concierto que ofreció el magnífico compositor norteamericano JOHN WILLIAMS en LOS ÁNGELES ante 17. 000 personas, volví a lamentar como en nuestro país , ningún ayuntamiento o fundación, haya sido capaz de traer al maestro de las bandas sonoras a España. Han venido grandes como, LALO SCHIFFRIN, ELMER BERSNTEIN, JERRY GOLDSMITH, MICHAEL NYMAN, MAURICE JARRE, ENNIO MORRICONE, pero nunca el más grande de todos, y en estos momentos, dudo (por la avanzada edad del compositor) que ya pueda visitarnos. Repasando el blog del Sr. Parera, pude gozar de los momentos en los que , el compositor, con su varita mágica, regaló a los afortunados presentes ,con las partituras de "STAR WARS" y "SUPERMAN" dos de las más grandes bandas sonoras de todos los tiempos.la piel se me puso de gallina y me puse a llorar como un frustado freeke.
un día el cineasta STEVEN SPIELBERG, que ha contado con su colaboración en todas sus películas a excepción del telefilm "DUEL", "LOCA EVASIÓN" y "EL COLOR PÚRPURA", relataba que en sus películas ,williams ha sido más que un compositor., LLegaba a decir algo como que en sus films, su trabajo direccional, estaba compartido junto al compositor; con lo cual ( y estoy totalmente de acuerdo), no serían lo efectivas emocionalmente que son ,si no fuera por la participación del gran JOHN WILLIAMS. si uno se imagina una escena de una película de Spielberg sin ver las imágenes y sólo escucha la música del maestro, le llegarán igualmente ,una fuente de emociones , recuerdos y sentimientos ,que experimentaría tanto si la ve como si no ve el film en cuestión. y es que Williams siempre subrayava con maestría todas las partituras de las películas en las que participó. Creo que es evidente que, cualquier film con la banda sonora de Williams es mucho mejor. Su nombre sólo es popular entre los amantes o curiosos del mundo de cine, pero sus leitmotiv ( casi siempre dobles o triples en las películas de SPIELBERG Y LUCAS), en films como "TIBURÓN" ( la partitura ,junto con PSICOSIS" de Herrman, mas famosa de la música de cine), "STAR WARS2, "SUPERMÁN" O "LA LISTA DE SCHINDLER2 son conocidas en el mundo entero
Recuerdo que , mientras asistía a la proyección de la película de ROLAND EMMERICH ,"EL PATRIOTA", un enfatizado estado modificado de conciencia hizo que una película tan manipuladora y maniquista, me acabase gustando gracias a la bellisima partitura del Sr williams.
Cuando era pequeño cursaba estudios de E.G.B. en un colegio privado católico. cuando tenía 8 años estuvieron a punto de expulsarme ,por decir al profesor que DIOS no existia. Pocos días después, mi padre trajo a mi casa el vinilo de la B.S.O. de la película de GEORGE LUCAS, "STAR WARS". al escucharlo percibí con certeza que DIOS sí existía; su nombre era,JOHN WILLIAMS.

EL APRENDIZ DE CINEASTA

2010-09-05T13:48:00.002+02:00

eL APRENDIZ DE BRUJO DE JOHN TURTELBAUB, es un artificio bolckbustero sin un atisbo de originalidad, prefabricado para contener más secuelas ( si no quedense al final de los títulos finales de crédito y lo comprobarán), y con la esperanza hollywoodense de hacer mucho dinero. Sin embargo la empresa en su país de origen les ha destronado de sus esperanzas de seguir con la franquicia. De momento sólo les queda europa. y la pena es que el argumento hubiera podido abastecerse de creatividad si un realizador no forzado por el todopoderoso nickolas cage y con más interés por la imaginación, hubiera dispuesto de una plasmación más original que la que realiza el mediocre de Turtelbaud, que ya había colaborado con Cage en las dos partes de "LA BÚSQUEDA" y si, lo más sorprendente- el homenaje a "FANTASÍA" hubiera provenido del guión, felices todos, pero no ,es un capricho del astro norteamericano ,que bien podría haber dirigido esta desaprovechada cinta. y vuelve a ser otra pena, pues la utilización de la música y sobre todo de una canción en particular, en otro realizador con más ingenio hubiera sido ejemplar, pero aquí, en fin... nada en el horizonte. Y que pena, otra vez, el desaprovechado Alfred Molina y la bella Monica Belluci, y otra pena, aqui la historia se sitúa al servicio de los efectos especiales y no al revés como tendría que haber sido. la sensación final que nos queda es que el "aprendiz Turtenblaud" sigue siendo un discreto padowan en las manos de unos maestros jedis poco competentes

VOLVERÁS A CONOCER AL MEJOR ALLEN

2010-09-05T13:09:00.003+02:00

ante todo señalar que el título castellano de ; "CONOCERÁS AL HOMBRE DE TUS SUEÑOS" es en cierta manera equívoco, pues el original "CONOCERÁS A UN EXTRAÑO ALTO Y OSCURO" no es exactamente muy positivo más bien evoca un lema ambíguo que se refiere a que "Allen deja claro , como ya ha mostrado en anteriores trabajos, que no cree en un mundo con DIOS y por lo tanto lo mejor que puedes hacer, es vivir la cruel existencia de la mejor manera, pero eso si; lo más realista posible.
esta película busca en el espectador la carcajada interna y sutil, la reflexión amena, la predisposición a viajar con unos personajes los cuales, a pesar de sus indiscutibles conatos de estupidez aguda, son aceptables de transmitir empatía en el receptor , pues son identificablemente humanos en sus constantes y defectuosas acciones.
y es recomendable no sólo al habitual seguidor del neoyorkino, sinó tambien en el espectador poco habituado a su cine, sólo tiene que abrir sus sensibilidades como ser humano con un cierta predisposición a la inquietud, y curiosidad por lo básico de la cultura que nos rodea.
y es evidente que los actores que entran en el universo de las películas del judioamericano,no creyente, trabajan con la mayor de las verosimilitudes que dotan el arte dramático. todos los intérpretes, sin excepción, están excelentes, en especial Anthony Hopkins en su ingenua y naturalista composición y en especial una magistral Gemma Jones que tendría que acaparar todos los premios habidos y por haber en su registro de mujer entrada en la madurez más angustiosa sentimentalemente y que progresa en su locura con una translúcida interpretación.
A destacar Londres, lugar donde deambulan sus personajes, como una ciudad inindetificable, paralela a cualquier ciudad donde habiten seres de clase media, media baja, baja o alta, óperas, galerías o museos, bien sea Barcelona, Oviedo, Nueva York, París o como en este caso la capital británica.
Woody allen sigue con sus milimétricos registros, sus desenfaddas obsesiones y su capacidad para hacernos recapacitar en asuntos graves con una sonrisa tímida. ¡ sigue así Allen!, te seguiremos esperando con una sonrisa preparada para llorar humorísticamente sobre nuestras crisis de existencialismo.

FOTOGRAMAS, PERE VALL, GRACIAS

2010-08-29T13:07:00.002+02:00

QUERÍA DAR LAS GRACIAS A LA REVISTA CINEMATOGRÁFICA "FOTOGRAMAS" Y EN ESPECIAL A MI BUEN AMIGO PERE VALL, POR INCLUIR EN LA PÁGINA 34 ( EL DIARIO DE LA REDACCIÓN) DE LA EDICIÓN DEL PRESENTE MES , UNA FOTO Y COMENTARIO SOBRE EL CORTO QUE ACABO DE DIRIGIR "OLIVIA" Y QUE ESTÁ EN PROCESO DE MONTAJE. ES UN HONOR QUE MI NOMBRE APAREZCA EN UNA REVISTA DE ESTA CATEGORÍA. FOTOGRAMAS FUE LA PRIMERA REVISTA DE CINE QUE TUVE EN MIS MANOS Y QUE PRÁCTICAMENTE MÁS QUE LEER, ESTUDIABA CUANDO LA PUBERTAD LLEGÓ A MI EXISTENCIA DE PIPIOLO. MUCHAS GRACIAS ,DE CORAZÓN.

verano 2010

2010-08-29T11:58:00.002+02:00

no se si si mucha gente compartirá mi opinión, que la presente temporada estival de estrenos cinematográficos ha dejado mucho que desear en cuanto a calidad. Ya se que en estas fechas, lo que más vende de cara a la taquilla ,es presentar películas de evasión, frescas y que no hagan mucho pensar, pero creo que no hay que permitir ( sobre todo el cine blockbuster de hollywood ), que no nos tomen el pelo con infantiladas y cintas que, hechas para públicos cuya exigencia como receptores es más que mínima, bajo cero. no hay que ser "tragaderas" y pensar que, si bien hacer cine es carísimo, también lo es para famílias de más de tres miembros, pues te puede salir la broma de un domingo tarde por mas de 3o euros.
Cintas como "SALT", "NOCHE Y DÍA", "PREDATORS", "NIÑOS GRANDES","KARATE KID", "MI SEGUNDA VEZ" "killers", "EL EQUIPO A" O "REPO MAN", son atentados contra la salud mental de los espectadores/víctimas que , a falta de otras alternativas, se ven en ese vestíbulo sin salida que son las opciones que ofrecen las diferentes propuestas de la nefasta programación cinematográfica actual.
ya sabeis que un servidor está intentando introducirse en la industria del cine,tras algunos cortos modestos, acabo de finalizar el rodaje de "OLIVIA" para la productora "EL DEDO EN EL OJO" y es un cortometraje bastante costoso económicamente y bastante ambicioso en el ámbito creativo; pero cuando ejerzo de cronista cinematográfico en el programa de Radio Marca, "LA CLAQUETA", dirigo mis comentarios y consejos a todos vosotros, los que teneis la amabilidad de escucharnos, y en los que pienso a la hora de aconsejaros como gastaros 7, o 10 euros en la entrada de cine. por supuesto que estamos hablando de la subjetiva dirección de un sujeto como yo, que no soy Woody Allen para daros consejos, faltaría más, pero desde mi experiencia como cinéfilo, diplomado en cine y aspirante a cinesta, intento ser totalmente sincero a la hora de verter mis opiniones sobre cine a toda persona que quiera escucharme y dialogar conmigo.
Este verano, a causa de mi intervención quirurgica en el pie izquierdo ,sólo he podido asistir a algunas multisalas, de las que me he llevado no pocos disgustos, y no sólo en cuanto a la ínfima calidad de los productos que recibía ,sino a la mala calidad de sonido de algunas de estas películas y también por el inadecuado grado de aire condicionado de muchas salas. Os recomiendo que reclameis, mo os quedeis de brazos cruzados, y cundo sufrais algún tipo de incorreción en algún cine al que asistais, no dudeis en exigir la devolución de la entrada. de esta manera ,serán mucho más profesionales a la hora de cuidar la proyección de sus películas. Estais en vuestro derecho a reclamar.
a día de hoy, sólo he disfrutado con tres películas durante este verano; "TOY STORY 3" ( OBRA MAESTRA), " LOS MERCENARIOS" ( fiesta ochentera a la que hay que asistir con complicidad para disfrutarla) y " CONOCERÁS A UN EXTRAÑO ALTO Y OSCURO" ( fresca, reflexiva, divertida sin carcajada y realista obra del siempre gran WoodyAllen)
creo sinceramente que durante la época estival , se tendría que optar ,como se hacía en las décadas de los 70 y 80, a reestrenar películas clásicas y antíguas de calidad. y os digo que valdría la pena pagar por ver películas que trataban al espectador con rigor y seriedad no como auténticos subnormales como la mayoría de bodrios hollywodenses nos tratan. Sería una gran oportunidad que se pudieran disfrutar en pantalla grande ( como tiene que ser) obras de genios del cine que lo inventaron todo y trataron el lenguaje cinematográfico como arte como ; HITCHCHOK,FORD, HAWKS, WALSH, LANG, MURNAU, CHAPLIN, GRIFFITH, LUBITSCH, WILDER, LEWIS, KEATON, OPHULS, EISENSTEIN, PUDOVKIN, CASSAVETTES, LEAN, WELLES, TOURNER, RENOIR, EUSTACHE, ROMHER, TRUFFAUT, FELLINI, VISCONTI, DE SICA, ROSSELLINI, ANTONIONI, BERGMAN, SIRK, FASBBINDER, RAY, KUROSAWWA, OZU, MYOZUGHI, BERLANGA, KUBRICK, FULLER, MANN, BOETTICHER, PECKINpMAN, MANCKIEWICH, BROOKS, SIEGEL, CUKOR, EDWARDS,RESNAIS, WYLER,CAPRA, LA CAVA, STURGES, MCAREY Y OTROS MÁS QUE ME DEJO.
NO QUIERO que penseis que soy un pedante, o un elitista, os aseguro que no me considero un intelectual ni un artista faltaría más,sólo soy una persona normalymediocre. Sólo me gustaría que pensaseis como sería un verano con estos nombres en estas salas, llevando a los niños para que se asombrasen en pantalla grande de la grandiosidad de sueños en imágenss, o jovenes ,o adultos que no se sintieran engañados con la banalidad del cine actual. os aseguro que estos nombres ,con muchos menos medios técnicos, hacian de la necesidad, más que virtud, ARTE. tener en cuenta que salvo las filmotecas ( islas en el óceano vacío), algún festival, alguna sala independiente o un canal de pago, no hay más oportunidad de ver las obras de estos maestros ,independientemente de los alumnos de escuelas de cine y alguna colección de dvd aislada.
en fin amigos, siento la extensión de mi escrito, espero que no os habreis dormido, y ya sabeis ¡ A LUCHAR POR UN BUEN CINE!

retorno

2010-08-29T11:54:00.002+02:00

hola amigos cinéfilos y claqueteros, he vuelto y pido disculpas por dejar abandonado mi blog. a partir de ahora ,prometo ser fiel a vosotros y que sirva este blog para crear un conjunto de opiniones y debates en relación con el apasionado mundo del séptimo arte. amigos, a partir de ahora, ¡ hablemos de cine!

celda211y los goya

2010-01-12T20:43:00.002+01:00

creo que Celda 211 es la mejor película de Daniel Monzón junto con "EL ROBO MÁS GRANDE JAMÁS CONTADO"A, pero realmente esta cinta de género presidiario se merce tantas nominaciones a los premios Goya.
Celda 211 es una película competentemente rodada con buenas interpretaciones pero con agujeros argumentales punzantes y elocuentes. los personajes encarnados por Marta Etura y Antonio Resines son marcados por un aura de inverosimilitud que lastra el desarrollo de una historia de trazo realista. e incluso pienso que el elogiado personaje de "malamadre" personificado por Luis tosar ,adolece de cierta blandura para las características de su perfil. hay muy buenas ideas, hay rigidez, dignidad y sobriedad en la película, pero no nos engañemos, en un género tan americano como este y que ha dado auténticas obras maestras como "EL HOMBRE DE ALCATRAZ", "fuga de alcatraz", "BRUBAKER2 Y SOBRE TODO "CADENA PERPETUA", premiar a "CELDA 211" es premiar a la valentía del cine español de aproximarse con velentía y calidad al cine de género estadounidense, `pero no por ello es la mejor película del año del cine patrio. Quizá sigue esa frase de "parece que no sea española" como algunas cintas españolas de género, pero me parecen de mayor calidad y sobre todo, de mayor honestidad, cintas estupendas como "PAGAFANTAS" de borja Cobeaga y "AGORA" de Amenabar, pero sobre todo ,me parece que la mejor película de habla y producción hispana del 2009, y sinceramente ,de la década, me parece la inolvidable cinta de Campanella, "EL SECRETO DE SUS OJOS"

la ley del cinema català

2010-01-12T19:29:00.002+01:00

Hola amigos claqueteros, como sabeis se ha aprobado la nueva ley del cinema català a iniciativa de la Generalitat de Catalunya, en la que obliga a distribuidores y exhibidores a estrenar y a proyectar el 50% de las películas estrenadas en lengua catalana, para según afirman, poder dar la oportunidad a todo el que quiera, escoger la película estenada en el idioma que prefiera, y de esta forma romper con la exigua preencia del catalán en la cartelera cinematográfica actual.
Tal proposito me parece muy lícito, yo personalmente soy tan defensor del cine en VO, como el cine doblado, tanto si es en catalán como castellano, mientra haya donde elegir, no hay problema. y también soy muy radical en la obligatoriedad de que todo el que viva en Catalunya tiene que conocer y hablar el catalán, pues creo que está claro que España es un Estado plurinacional, y sólo los verdaderos ignorantes y cerrados de mente,se oponen a conocer el catalán.
sin embargo en el caso del cine, hay que tener en cuenta dos aspectos; el primero es que además de arte es negocio, y está demostrado estadísticamente, que hay muy poca demanda del cine doblado al catalán, con lo cual está claro que los números son caprichosos, pero diáfanos. en segundo lugar, no se puede comparar el espectáculo cinematográfico, con otras artes o medios de comunicación donde el catalán tiene la misma demanda, e incluso a veces superior al castellano. y pongo como ejemplo medios como tv3 en sus dos canales, u otros privados como 8tv, o diversas emisoras de radio habladas exclusivamente en catalán, que tienen un éxito masivo e indudable. También lo tienen otras artes privadas como la literatura, o el teatro en los ámbitos privados y públicos que tienen un masivo seguimiento en castellano o catalán, dependiendo de la obra en sí, sin importar el idioma. Pero el cine es diferente, en televisión y radio el espectador no paga, y en teatro y literatura, siempre da la impresión aunque no siempre es así, que la obra ya está generada en catalán. en cine ya estamos acostumbrados al doblaje en castellano, también hay que resaltar que los mejores dobladores españoles ( la mayoría son catalanes) no quieren doblar al cataán, con lo que muchas veces a uno le da la impresión de escuchar siempre las mismas voces, y el hecho de ir al cine ,hacer colas, pasar algunas incomodidades, en general el público prefiere el cine doblado o en versión original subtitulada. en este caso los exhibidores y distribuidores tienen razón al protestar y sostener que esta ley, va a hundir la asistencia al cine, sobre todo en este momento de crisis.
Yo personalmente creo que la generalitat tendría potenciar el catalán en otras artes, en otros ámbitos y canalizar el uso del catalán en el cine desde su gestación, o sea crear industria en Catalunya, subvencionar escuelas de cine ( todas las que hay son carísimas y totalmente privadas), fomentar la cantera de cinestas que vivan y coticen en Catalunya, facilitar rodajes en la tierra y sobre todo,seuir subvencionado el cine aqí, pero dar más incentivos económicos a las películas que estén rodadas en lengua catalana, de esta forma promocionariamos a mas personal y se ofrecería más trabajo a más personas para que trabajen en cualquier film. Hay que tener en cuenta que en cualquier largometraje, se emplean de 30 a 100 o más personas de todo tipo de ámbitos laborales. Así creariamos puestos de trabajo, se fomentaría el uso del catalán y crecería la necesitada industria cinematográfica catalana. Con la nueva ley del cinema català, mucho me temo que seengordará la lista de desempkleados, ya muy extensa desgraciadamente, es momento de reflexionar amigos. Xavi Marín

Spanish Movie

2009-12-03T18:53:00.002+01:00

AMIGOS CLAQUETEROS,

ANTE TODO MUCHAS GRACIAS POR VUESTROS COMENTARIOS Y VISITAS A MI BLOG. ES MUY INTERESANTE QUE TODOS LOS AMIGOS PODÁIS DISCERNIR, DISCREPAR , REFLEXIONAR O COINCIDIR EN DIVERSOS ASPECTOS. EN ESPECIAL EL MUNDO DEL CINE ,COMO TODAS LAS ARTES, SE BASA EN UNA BASE SUBJETIVA DE CADA CREADOR Y CADA RECEPTOR PARA VALORAR CADA OBRA. LA PARTICULARIDAD DEL SÉPTIMO ARTE, MÁS NOTORIA QUE OTRAS ARTES, ES TAL COMO DECÍA MI APRECIADO CHARLTON HESTON; LO MALO DEL CINE COMO ARTE ES QUE TAMBIÉN ES UN NEGOCIO, Y COMO NEGOCIO, QUE TAMBIÉN ES UN ARTE”

COMENTABA UN AMIGO EN RELACIÓN A LA OBRA DE CLINT EASWOOD “MILLION DOLAR BABY”, QUE A SU PAREJA LE PARECÍA QUE ENTRE SU PERSONAJE Y EL DE LA JOVEN INTERPRETADA POR HILLARY SWANK, SE PERCIBÍA UN ENAMORAMIENTO POR PARTE DEL ENTRENADOR Y PROPIETARIO DEL GIMNASIO. PUEDE SER, AUNQUE YO ME DECANTARÍA MÁS COMO UNA SUSTITUTA EMOCIONAL DE LA HIJA QUE NO LE CONTESTA LA CORRESPONDENCIA COMO REFLEJA SOBRIAMENTE UN EJEMPLAR PLANO QUE NOS MUESTRA TODAS LAS CARTAS DEVUELTAS GUARDADAS EN SU ARMARIO..MOMENTO MEMORABLE DE UNA AUTÉNTICA OBRA MAESTRA. SIEMPRE HE CONSIDERADO UNA OBRA MAESTRA LA PELÍCULA HACE COINCIDIR EL ASPECTO ARGUMENTAL CON EL FORMALISMO VISUAL, CON LA IMAGINACIÓN EN LA PUESTA EN ESCENA. CON LA PERFECCIÓN DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO, ASPECTOS QUE CONTIENE, "MILLION DOLLAR BABY”.

AMIGOS ,OS TENGO QUE RECOMENDAR “SPANISH MOVIE”. SI SOIS ASIDUOS AL CINE ESPAÑOL Y QUERÉIS PASAR UN BUEN RATO, NO OS LA PERDÁIS. NO MANTIENE EL RITMO DE UNA FORMA UNIFORME, HAY GAGS FLOJITOS, PERO CONTIENEN UNOS CUANTOS QUE SON DESTERNILLANTES. NO SE PUEDE COMPARAR CON JOYAS COMO “EL JOVENCITO FRANKESTEIN “ O LAS MARAVILLOSAS , EXITOSAS E INFLUENCIABLES CINTAS DE LOS HERMANOS ZUCKER; “ATERRIZA COMO PUEDAS 1 Y 2”, LOS TRES "AGÁRRALO COMO PUEDAS” Y APARTE ESA JOYA DIVERTIDÍSIMA QUE FUE “TOP SECRET”. TODAS ELLA ENMARCADAS EN LA COMEDIA DISPARATADA O MEJOR DENOMINADA; COMEDIA DE GAGS.

POSTERIORMENTE EN EEUU, SE CREARON LAS “SPOOF MOVIES”, PARODIAS BASADAS EN OTRAS PELÍCULAS, LAS CORRECTILLAS “HOT SHOTS", “SCARY MOVIES” Y LAS HORRIPILANTES, ENTRE OTRAS, “DATE MOVIE”, DISSASTER MOVIE”, EPIC MOVIE”, “CASI 300”, Y OTRAS “LINDEZAS”.

SPANISH MOVIE” ES INFINITAMENTE SUPERIOR A ELLAS, CON GRACIOSAS INTERPRETACIONES, INTERESANTES CAMEOS , ES UNA PELÍCULA DE PRODUCCIÓN, NO ENGAÑA A NADIE, Y DESTACO EL GUIÓN DEL CINÉFILO PACO CABEZAS, AYUDADO POR LAS APORTACIONES DE MUCHACHADA NUI Y EL TERRAT. MUY EFICAZ COMO DEBUTANTE EN LA DIRECCIÓN; JAVI RUIZ DE QUIEN RECOMIENDO QUE SE DESCARGUEN EL PREMIADO CORTOMETRAJE “TREITUM”, UNO DE LOS MÁS GALARDONADOS DEL CINE ESPAÑOL. NO OS LO PERDÁIS.

BEN HUR Y OTRAS HIERBAS...

2009-11-27T16:26:00.008+01:00

QUERIDOS AMIGOS CLAQUETEROS

ME DISPONGO A VOLVER A ESCRIBIR EN ESTE BLOG ,NO SÓLO PARA LOS AMIGOS DEL PROGRAMA “LA CLAQUETA” DE RADIO MARCA, SINO PARA TODO EL MUNDO AL QUE LE INTERESE EL MUNDO DEL CINE Y DE LOS DEPORTES.

EVIDENTEMENTE NO QUIERO QUE SIRVA ESTE APARTADO PARA QUE UN SERVIDOR PUEDA EXPLAYARSE EN SUS OPINIONES SOBRE DIVERSOS TEMAS, SINO QUE SERÍA MI ILUSIÓN QUE TENGA SU UTILIDAD EN QUE TODOS LOS QUE VISITÉIS ESTE HUMILDE Y MODESTO BLOG, PODÁIS FORMAROS VUESTRA OPINIÓN Y FOMENTE LA REFLEXIÓN SOBRE DIVERSOS ASPECTOS QUE APAREZCAN EN ÉL.

LA CLAQUETA, SÁBADO 21 DE NOVIEMBRE 2009-11-26

ESTA ÚLTIMA EDICIÓN DE LA CLAQUETA, GIRÓ ALREDEDOR DEL 50 ANIVERSARIO DEL ESTRENO DE LA PELÍCULA “BEN-HUR" DE WILLIAM WYLER ,Y DEL ESTRENO DEL FILM “LUNA NUEVA” DE UN DIRECTOR DE CUYO NOMBRE NO QUIERO ACORDARME, AUNQUE LA VERDAD, NO CREO QUE MUCHOS ESPECTADORES LO QUIERAN RECORDAR, NI TAN SÓLO A LAS FERVIENTES ADMIRADORAS DE TAN INSULSA SAGA.

EN CUANTO A “BEN-HUR”, QUIZÁ JUNTO A “STAR WARS”, MI PELÍCULA FAVORITA, OS COMENTO QUE ME DUELE EN LO MÁS PROFUNDO DE MI CORAZÓN ,QUE CADA VEZ QUE SE HABLA DE ESTA PELÍCULA EN EL PROGRAMA, VENGA UN INVITADO A COMENTARNOS SIEMPRE EL MISMO TEMA; LA PRESUNTA HOMOSEXUALIDAD DE LOS PERSONAJES DE MESALA Y JUDA BEN-HUR, Y EL NOMBRE DE LOS CABALLOS QUE AYUDAN AL PROTAGONISTA A GANAR LA CARRERA DE CUADRIGAS.

AMBOS MATICES SON TRIVIALES A LA HORA DE HABLAR DE ESTA GRAN OBRA, Y EL PRIMERO, MÁS QUE DISCUTIBLE, TOTALMENTE ERRÓNEO.

CUALQUIER SUGERIMIENTO SOBRE LA PRESUNTA ATRACCIÓN SEXUAL ENTRE LOS PROTAGONISTAS MASCULINOS DEL FILM, ES FRUTO DE UNA MENTE RETORCIDA O DE ALGUIEN QUE QUIERA HACERSE EL INTERESANTE LEYENDO SEGUNDAS LECTURAS DONDE NO LAS HAY.

QUIZÁ SEAN LAS GANAS DE IMITAR AL EGOCÉNTRICO DE MICHAEL MOORE , EN SUS ÍNFULAS DE HUMILLAR A ESE GRAN ACTOR QUE FUE CHARLTON HESTON. EN TODO CASO ,ESTA FRÍVOLA E INSENSATA AFIRMACIÓN ACOSTUMBRA A SER CITADA POR ALGUIEN QUE NO CONOZCA BIEN EL TÉRMINO …”AMISTAD”. YO LE RECOMENDARÍA QUE ASISTIERA A ALGUNA DE LAS GRANDES OBRAS DEL GRANDIOSO HOWARD HAWKS, EN LAS QUE UNO DE LOS ELEMENTOS SIGNIFICATIVOS DE SUS PELÍCULAS ERA LA MAGNÍFICA CAMARADERÍA QUE MOSTRABAN SUS PERSONAJES MASCULINOS, SIN NECESIDAD DE TENSIÓN SEXUAL ALGUNA. TÍTULOS IMPRESCINDIBLES COMO ; “SÓLO LOS ÁNGELES TIENEN ALAS”, RÍO ROJO”, “RÍO BRAVO”, “HATARI” O “EL DORADO” ENTRE OTROS. TAMBIÉN LE RECOMENDARÍA OTRAS PELÍCULAS COMO “DOS HOMBRES Y UN DESTINO” DE GEORGE ROY HILL, “DOS CABALGAN JUNTOS” DE JOHN FORD, “LAS RAZONES DE MIS AMIGOS” DE GERARDO HERRERO O SERIES TELEVISIVAS COMO “HOUSE”, "DEXTER” O SOBRE TODO LA MAGNÍFICA “BOSTON LEGAL” EN LA QUE LA AMISTAD ENTRE LOS ABOGADOS ALLAN Y DANNY CRANE ES UN BUEN EJEMPLO DE LO QUE DOS AMIGOS PUEDEN HACER POR MANTENER SU RELACIÓN POR ENCIMA DE CUALQUIER INCONTENIBLE AMENAZA.

SERÍA MÁS JUSTO RECORDAR A “BEN-HUR” COMO LA GRAN OBRA QUE FUE, Y AUNQUE NO CAMBIASE NADA EN LA HISTORIA DEL CINE, SI QUE COMBINA INTERIORISMO DE PERSONAJES CON LA GRAN ÉPICA , INTIMIDAD MEZCLADA SUTILMENTE CON GRANDIOSIDAD, MAJESTUOSIDAD JUNTO A DESGARRO Y EMOCIÓN, EMPATÍA EN LOS PERSONAJES HACIA EL ESPECTADOR, COLOSALISMO FRENTE A HUMANIDAD, INTERPRETACIONES SOBERBIAS DE TODO EL REPARTO, LA CLASE MAGISTRAL DEL MAESTRO WILLIAM WYLER EN SU PUESTA EN ESCENA, LA INOLVIDABLE MÚSICA DE MIKLOS ROSZA QUE COMBINÓ LOS ACORDES ESPECTACULARES CON LOS MÁS SENSIBLES, HACIENDO INTRODUCIR AL PÚBLICO EN LA ÉPOCA RECREADA, EN RESUMIDAS CUENTAS, CINE PURO.

ES CURIOSO QUE ENTRE HISTORIADORES Y CRÍTICOS DE CINE DE DIVERSAS ÉPOCAS, LA PELÍCULA NO GOZASE DE ESE CRITERIO UNÁNIME PARA CONSIDERARLA UNA DE LAS MEJORES PELÍCULAS DE LA HISTORIA. QUIZÁ EL HECHO DE SU ENORME POPULARIDAD, LOS ONCE OSCARS CONSEGUIDOS ( IGUALADOS POSTERIORMENTE POR “TITANIC”, Y “EL RETORNO DEL REY”) Y SER DIRIGIDO POR WILLIAM WYLER, QUIZÁ UN REALIZADOR AL QUE NO SE LE CONSIDERÓ INNOVADOR EN EL LENGUAJE VISUAL Y QUE QUIZÁ GANÓ DEMASIADOS PREMIOS, PARA LOGRAR EL BENEPLÁCITO DE LOS ESPECIALISTAS. PERO HAY QUE RECORDAR A WYLER COMO UNO DE LOS GRANDES EXPERTOS EN LA UTILIZACIÓN DE LA PROFUNDIDAD DE CAMPO ,JUNTO A JOHN FORD Y ALFRED HITCHCOCK. QUIZÁ SE RECUERDA MEJOR OTROS “PEPLUMS” COMO “ESPARTACO” POR ESTAR FIRMADOS POR STANLEY KUBRICK, O SE PERDONAN MEJOR A LAS IRREGULARES; “REY DE REYES”,O “LA CAIDA DEL IMPERIO ROMANO” POR ESTAR TRAS LA CÁMARA RESPECTIVAMENTE, NICHOLAS RAY Y ANTONNY MANN, MUCHO MEJOR CONSIDERADOS QUE WYLER.

MUCHAS VECES LOS ÉXITOS DE TAQUILLA NO SE PERDONAN EN SU MOMENTO, COMO SI SE VALORARON LOS DE HITCHOCH O FELLINI (MEJORES QUE WYLER, ESO SI) PERO A PESAR DE ESTE DATO, YO CONSIDERO A BEN-HUR UNO DE LA MEJORES OBRAS DE TODA LA HISTORIA DEL CINE.

LUNA NO TAN NUEVA

EFECTIVAMENTE NO ES NADA NUEVO EL PLANTEAMIENTO ARGUMENTAL DE ESTA INFAME SAGA, DICEN VAMPÍRICA, PUES COPIA DESCARADAMENTE DEL LIBRO EN EL QUE ESTÁ BASADA LA SERIE EXITOSA “TRUE BLOOD“,LA TRAMA PRINCIPAL QUE SE CENTRA EN LA DIATRIBA QUE LLEVA EL PERSONAJE FEMENINO EN CONVERTIRSE EN VAMPIRO PARA PODER LLEVAR UNA VIDA SEXUAL NORMAL..

SI EN LA SERIE TELEVISIVA PROTAGONIZADA POR ANNE PAQUIN, ESE ASPECTO SE LLEVA CON UNA COHERENCIA LÓGICA EN ESTE GÉNERO , EN EL DE “LUNA NUEVA“ ROZA EL MÁS ABSOLUTO DE LOS RIDÍCULOS, PUES SE OLVIDA DEL GÉNERO AL QUE PERTENECE (FANTÁSTICO-TERROR) PARA CAER EN EL MÁS EMPALAGOSO FOLLETÍN ROSA QUE PODAMOS IMAGINAR CONCEBIDO COMO PRODUCTO PARA MENTES NADA EXIGENTES, ESPECTADOR NO PENSANTE Y FÁCIL DE ENGAÑAR, ESTA INSENSATEZ FALSEA Y ESTEREOTIPA LOS ICONOS Y SELLOS MÁS INVEROSÍMILES DE LA TRASLACIÓN ARTÍSTICA DEL AMOR.

ESTA PELÍCULA SE CONVIERTE EN UNA ESTUDIADA COMPETICIÓN EN PROVOCAR LOS SUSPIROS EN LAS ADOLESCENTES MÁS INCULTIVADAS LITERARIA Y CINEMATOGRÁFICAMENTE, COLOCANDO FRASES RIDÍCULAS, HACIENDO QUITAR LA CAMISETA A SUS ADONIS PROTAGONISTAS, SIRVIÉNDOSE DE LA ESFORZADA FOTOGRAFÍA DE AGUIRRESAROBE O LA BELLA PARTITURA DE ALEXANDRE DESPLAT.

ES REALMENTE DIFÍCIL IMBUIRSE EN EL UNIVERSO QUE NOS PROPONE ESTA CINTA , QUE HUYE DE LOS ELEMENTOS MÁS POSITIVOS DEL GÉNERO DE TERROR, CUANDO UNO SE PREGUNTA COMO PUEDEN COINCIDIR ESTOS SERES A LA LUZ DEL DÍA (LO DE LA PURPURINA ES SIMPLEMENTE DELIRANTE) O PASAR DESAPERCIBIDOS ENTRE ADOLESCENTES Y LO QUE ES PEOR, DULCIFICAR UNA AGRESIÓN PROPIA DE LA VIOLENCIA DE GÉNERO CUANDO SE FRIVOLIZA CON LA AGRESIÓN DE UN HOMBRE LOBO A SU PAREJA, DEJÁNDOLE MARCADA PARTE DE SU ROSTRO.

“LUNA NUEVA” NI ES TERROR, NI ES ROMÁNTICA, ES SIMPLEMENTE AZÚCAR DE MALA CALIDAD EN TOMATE ARTIFICIAL. SI QUIEREN VER UNA BUENA PELÍCULA ROMÁNTICA ,INGENIOSA Y DIVERTIDA QUE ADEMÁS INVITE A LA REFLEXIÓN, VEAN ESA JOYA LLAMADA “500 DÍAS JUNTOS” SI DESEAN GOZAR CON UNA AUTENTICA OBRA MAESTRA CONTEMPORÁNEA DEL CINE DE TERROR/ROMÁNTICO, NO SE PIERDAN ,YA EN DVD; “DÉJAME ENTRAR”. SI CONOCEN A ALGUNA ADOLESCENTE, PIDA QUE VEA ESTAS DOS PELÍCULAS, INFLUIREMOS PARA QUE LOS COEFICIENTES INTELECTUALES DE LAS ACTUALES JOVENCITAS CREZCAN UN POCO, LO CUAL YA ES DIFÍCIL , PERO HAY QUE INTENTARLO, SI NO SE LES EDUCA CULTURALMENTE , MAL FUTURO TIENE LA CULTURA EN NUESTRA SOCIEDAD.

HASTA LA PRÓXIMA AMIGOS,

XAVI MARÍN.

Loco por las fiestas, de Santos Ávila

2009-11-16T20:55:00.002+01:00

Corto ganador del Gavacurt 2009. En el que actúa un tal Xavier Marín.

Sinopsis: Albert es un hombre que vive obsesionado por las fiestas del pueblo, según van pasando los días y acercándose las fiestas se pone cada vez más nervioso y excitado, cosa que hace que su mujer, Carla, se preocupe y decida pedir consejo a su amiga Marta, que es terapeuta..

INDIANA JONES Y FOTOGRAMAS, LA AVENTURA DEL CINE, LA AVENTURA DEL NO CRECER

2008-05-22T23:08:00.000+02:00

Recuerdo en los inicios de mi adolescencia, la primera revista cinematográfica que adquiría en el kiosko ; era FOTOGRAMAS. Y ¿qué hizo ,( a parte de que, el hecho de vivir encima de un cine, me permitiera visionar 4 películas por semana), acercarme a esa maravillosa encuadernación de páginas de sueños? , nada más y nada menos que… su portada. Ahí se encontraba uno de mis actores favorito, encarnando un personaje que aún retrasaba mi inocente pubertad, para seguir anclado en el barco de sueños de mi infancia. Era HARRISON FORD como INDIANA JONES. , el tercer personaje ,tras HAN SOLO, y CLARK KENT, en quien quería reflejar mi escondido espíritu de héroe. ¡. ACABABA DE DISFRUTAR EN EL CINE, “EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA”!.

¡ Qué gran sensación! Todo esto repercutió en considerar a STEVEN SPIELBERG Y GEORGE LUCAS los maestros a quien algún día lograr emular, a FORD a quien imitar cuando me acercara a alguna aspirante a “novieta”, y a JOHN WILLIAMS en simplemente mi DIOS. Recuerdo, tras comprarme mi padre, el vinilo de la banda sonora de la película, como torturaba a mi hermana poniendo una y otra vez, los dos LEIT MOTIV del primer corte.

Por supuesto que, también sirvió para seguir aficionándome al FOTOGRAMAS, una revista que no leía ,si no que estudiaba; artículo por artículo, reportaje por reportaje, la leía desde la primera palabra hasta la de la última página, y siempre con un diccionario a punto, por si no entendía algún vocablo. Así, gracias entre otras cosas, a la magnífica revista, que hace poco cumplió 60 años, fui poco a poco engrandeciendo mi universo cinematográfico y de paso, buscaba noticias sobre mi nuevo héroe.

Años después, sigo leyendo con igual fervor la revista, a pesar de llevar 19 años, sin tener noticia de las andanzas del Dr. Jones. Pero, por fin veo la luz . , veo las barbas de tres genios, ( SPIELBERG, LUCAS Y WILLIAMS) ayudados por el excarpintero, coger el látigo creativo, dispuestos a que les acompañemos en la búsqueda de alguna reliquia arquitectónica, en este caso, una calavera muy fantástica, muy alienígena, muy original., ¡Parece un sueño!, pero en la portada del FOTOGRAMAS ,vuelve a aparecer mi héroe favorito, más envejecido, pero consciente de ello, vuelve a sumergirme en la feliz infancia, en mi nostálgica adolescencia, aparco mi rutinario presente, para imbuirme en las andanzas del audaz, incombustible, irónico, divertido y vulnerable arquitecto,¡ soy feliz!, he vuelto a 1981, he vuelto a soñar en una sala de cine, he vuelto a oír los acordes del gran Williams, he vuelto a enfundarme la chupa de cuero, me he colocado el sombrero, y me preparo para revivir una aventura de cine, una aventura para no crecer. Gracias FOTOGRAMAS, gracias Indy, cojo mi mochila infantil, y os sigo en mi regreso a la felicidad.